Художники: Шарден - Что Означает

 
 



Тициан
Мурильо
Го Си
Джорджоне
Рембрандт
Эль Греко
Ян Ван Эйк
Шарден
Рафаэль
Микеланджело
Тинторетто
Поль Сезанн
Хокусай
Николай Ге
Эдвард Мунк
Мазаччо
Василий Кандинский
Перуджино

Художники: Шарден - Что Означает

Умершая натура превращалась под его гроздью в живую одухотворенную субстанцию, сотканную из прозрачных разноцветных цветов и дермографизмов, опоясанную воздухом.

Шарден находил поэзию в деталях бытового быта, в изображение, которых клал теплоту чувств. Прилежная хозяйка, боготворящая мать, заботливая гувернантка либо малыши с их непосредственностью и порядочными играми - вот главные персонажи Шардена.

В отличие от живописцев аристократического круга, Шарден с большим вниманием и теплотой описывает скучные сценки из жизни третьего звания. По созданию, Шарден делал иную милую систему.

Возможности романтичной характеристики максимально содержательно использованы в поздних портретах Шардена.

С особой дружелюбностью Шарден воспроизводит детей.

Шарден обратился к жанровой живописи, к ежедневным семейным и дом. Сценам, полным любви и покоя, оригинальной образной и колористической цельности (" Молитва перед обедом",1744).

Рембрандт


Рембрандт Харменс Ван Рейн и в 1668 - 1669 году создал полотно, так выделявшееся от распространенных взглядов. Чтобы уяснить и раскрыть глубочайший смысл этого сюжета, живописец прошёл тяжёлый жизненный путь – он потерял всех излюбленных людей, лицезрел известность и богатство, горечь и нищету. Пронзительный реализм Рембрандта и его развитие как художника ступали в разрез с требованиями рынка и устоявшимися принципами портретного направления.

Рембрандт светом выделяет две фигуры на переднем плане. Разместившись в Амстердаме, он женился на приятной и богатой девушке по имени Саския (причём исключительно по любви, а не по подсчету).

Православный сюжет всегда притягивал художника, будто он обретал себе в этом не только тему для живописи, но и утешение для метущейся души.

В 30 -х гг. Рембрандт более чем достаточно работал и в технике офорта. Он часто воспроизводил с живой непосредственностью стилевые сцены, выказывая особый интерес к жизни социальных низов (бесчисленные изображения бедных, "Продавец крысиного яда",1632). На самом деле Рембрандт родился в довольно богатой семье мельника из города Лейдена – второго по размерам после Амстердама в Нидерландах.

В 1641 году у них появился на свет сын Титус; еще трое малышей скончались в младенчестве. Нет, он коллекционировал коллекцию атрибута для написания картин.

Клод Моне


Картины Моне производились неповторимым образом – художник, желая запечатлеть пейзаж во всем мельчайших деталях, тонах, изменениях, образовывал под открытым небом. С полотен Моне собор предстает перед посетителем совершенно разным: мистическим, утраченным либо уверенным, веселым.

Пожалуй, художник приходил к нему и рисовал в сумерках и на заре, давая многообразную освещенность объекта и ясность солнца.

В дом в Живерни переезжает громадная семья Моне: сам художник и двое его сыновей Жан и Мишель, вторая супруга Алиса со своими шестью малышами (два отпрыска и четыре дочери).

В 1870 году художник едет в Англию, там он представляется с искусством таких художников, как Джон Констебл и Уильям Тёрнер.

В 1883 году в деревне вселился художник Клод Монеи несколько других художников, преимущественно американских. У определённых из них началась дружба с Моне.

Порой Моне не оканчивал работу на месте, а доделывал в мастерской.

Как у большого количества реформаторов в искусстве, жизнь Моне складывалась тяжко. До конца дней Моне будет писать фактически только свой парк, обнаруживая в нём все новые и новые неисчерпаемые источники для творчества. На примере работ "Руанский Собор" Клод Моне устанавливает под вопрос определение цвета, тем самым бросая вызов своему времени. Клод Моне известен как великолепный художник.

Микеланджело

Искусство Микеланджело необычайно непросто и многопланово.

Весной 1506 года у Микеланджело с папой образовалась огромная схватка из-за грандиозного проекта папской гробницы, которому специалист воротил немало сил и с, которым он соединял крупные ожидания.

Образ Давида владел особенным смыслом для флорентийцев, и скульптура Микеланджело прельстила всеобщее внимание.

Творчество Микеланджело Буонарроти не понимало границ и пределов, для него не наличествовало традиционных правил и канонов.

У Микеланджело увеличивается чувство трагизма житья, именно ибо он был и остаётся художником Возрождения, недалёкого по миросозерцанию к старейшим. Вместе с тем все у него в замечательной степени.

Годы между 1515 и 1520 были временем крушения проектов Микеланджело. Непросто представить себе прочего художника, изобразившего такое количество рабов – как это сделал Микеланджело. Это потому как изумительный факт: могила христианского папы Юлиана второго – по замыслу была охвачена не апостолами, однако фигурами рабов (определённых ваятель успел изваять). Имеется другое наименование данных фигур "заложники" – наименование специфическое – именно отпущение из плена и изображает Микеланджело. Фактически это не совсем так: членами христианских общин делались зачастую представители благородных семей – но сущность не в дословном направлении материалу, суть в прочем.

В свободном кубическом пространстве, доконченном сводом, Микеланджело поместил пристенные могилы с фигурами Джулиано и Лоренцо. с одной стороны размещается алтарь, напротив - статуя Мадонны с Ребёнком, сидящей на прямоугольном гробе с остатками Лоренцо Великолепного и его брата Джулиано. Их идеализированные фигуры размещены в ниши; взгляды обращены к Богоматери и Малышу.

Начинал Микеланджело с поэмы "Хорошо", а закончил поэмой " Во весь голос" – отчаянной, несчастной фразой, эпитафией уходящему времени надежд.




Рафаэль

Василий верещагин

Леонардо да винчи

Николай ге

Пабло пикассо

Го си

Клод моне

Эдуард мане