Художники - Николай Ге - Факты, Особенности

 
 



Рафаэль
Мурильо
Ян Ван Эйк
Рембрандт
Тинторетто
Эль Греко
Эдвард Мунк
Шарден
Перуджино
Хокусай
Джорджоне
Тициан
Марк Шагал
Василий Кандинский
Эдуард Мане
Мазаччо
Анри Матисс
Эдгар Дега
Микеланджело
Поль Сезанн
Леонардо Да Винчи
Иван Шишкин
Ци Бай-ши
Виктор Васнецов
Николай Ге

Художники - Николай Ге - Факты, Особенности

Российский художник с французскими корнями Николай Ге свою жизнь заполнил проповедью духовной привлекательности. Его последние работы невероятно взволнованны, пронизаны восприимчивостью, правдивостью и духовностью.

Вершиной исканий ученического интервала Ге является картина на востребованный в Академии библейский сюжет "Аэндорская колдунья возбуждает тень Самуила" 1856 года, в, которой проявляются мечтательные устремления художника, что является отголоском рассмотрения наследия Брюллова.

В 1848 году Николай Ге приезжает в -петербург, где живет его старший брат.

В 1861 году, возвратившись из-за границы, Николай Ге показывает на очередной выставке в Академии художеств собственную иную картину "Тайная вечеря", которая явилась собственного рода новостью. Невзирая на восторженный прием публики, цензура отнеслась к ней весьма давно, обвинив автора в пропаганде материализма и скепсиса. Было даже не разрешено делать с неё копии.

Коля Николаевич Ге родился в семье Воронежского помещика.

Ге делается апостолом свежего искусства. Ге умел поглощать неповторимую ауру, которая окружает человека.

Виктор Васнецов

Живописец Виктор Васнецов - живописец живописец.

Находясь в столице, Виктор Васнецов имел честь познакомиться с семьей Саввы Мамонтова, что стало значимым происшествием во его жизни. Этот благодетель достаточно быстро выписал три картины для установки их в зале собраний Донецкой железной дороги: "Битву российских со скифами", "Ковер-самолет" и "Три царевны подземного царства". "Первая из взятых картин должна была изображать далекое прошлое Донецкого края, другая – сказочный вариант превращения и третья – царевен золота, ценных камней и угля – символ божества недр пробужденного края" – вспоминал позднее о смысле данных произведений сын Мамонтова. Учась в академии Художник Васнецов создает сотни разных картинок к разным детским азбукам и сказкам.

Рафаэль


Рафаэль Санти полагается живописцем "небесной привлекательности девушки", умевший с необыкновенной четкостью одевать в формы поэзии образы своего времени. В последние несколько лет своей жизни Рафаэль был известным руководителем римской школы искусства. Его талант сделался дорогим кубком для отцов Юлия II и Льва Х и был поставлен сначала на службу Ватикану. В данном вопросе компромиссу не было места: честолюбивый Лев Х (1513 – 1521) возлагал на Рафаэля больше надежд, чем на бунтаря Микеланджело, нисколько не считаясь с ограниченностью сил художника. В 1514 году папа Лев поручил Рафаэлю продолжение реконструкции собора Св. В это же время продолжались росписи пышных покоев папы (станц Ватикана) и террас Ватиканского дворца, создавались картоны для гобеленов Сикстинской капеллы. Рафаэль Санти светлейший и задорный художник эры Восстановления. Осенью 1504 года Рафаэль отправляется во Флоренцию, где изучает произведения живописии вероятность и анатомию.

Такова "Мадонна делла седиа" (" Мадонна в кресле",1516, Флоренция, галерея Питти) с ее очаровательной, закрытой в круг композицией. Одновременно Рафаэль создал самое великое собственное формирование "Сикстинскую мадонну" (1515 - 1519, Дрезден, Картинная галерея). В 1500 году Рафаэль отправился в Перуджу и поступил в мастерскую Пьетро Перуджино, который ведет мастера умбрийской замечательной школы.

Наверное, Рафаэль перед гибелью успел увидеть готовую серию полностью, так как заключительная роспись была готова к 1520 году. Рафаэль никогда не был женат, однако есть данные, что в 1514 году он был помолвлен с Марией Биббиеной, которая была внучкой кардинала. Их роман перебился из-за гибели Марии. Другой женщиной в жизни художника, была красавица Маргарита, прозванная им самим "Ла Форнарина", дочка хлебника (пирожник – fornaro) по имени Франческо Лути.

Он постепенно освобождается от влияния своего преподавателя, не отвергая его искусства, однако перерабатывая его формы в более совершенные, более гармоничные. Представление о самых лучезарных и высоких идеалах гуманизма Воссоздания с максимальной полнотой реализовывал в собственном искусстве Рафаэль Санти (1483 - 1520).

Анри Матисс


Совсем мало ранних картин Матисса задержалось на отчизне, важнейшие работы были куплены и похищены за границу, главным образом в Российскую федерацию. Не найдя работы в Париже, Матисс отправляется в город Сен-кантен, где работает помощником у регионального присяжного.

К совершеннолетию Анри Матисс кончает юридическую школу в Париже и получает право на работу по квалификации. В желании к максимально броской и в одно и то же время согласованной яркости он поменял свои художественные инструменты и изменялся сам.

По наезду, Матисс раскрывает свою художественную школу и занимается преподаванием. Всю собственную жизнь Анри Матисс был в безостановочном поиске.

Ряд удачных знакомств, в т. е. с Пикассо и с русским коллекционером Щукиным, помогли ему улучшить материальное положение, и художник совершил несколько странствий.




Анри матисс

Тициан

Василий кандинский

Шарден

Пабло пикассо

Никола пуссен