Обзор, Интересное: Художник Эль Греко

 
 



Рафаэль
Тициан
Рембрандт
Джорджоне
Го Си
Мурильо
Эль Греко
Тинторетто
Борис Кустодиев
Хокусай
Мазаччо
Шарден
Леонардо Да Винчи
Эдгар Дега
Марк Шагал

Обзор, Интересное: Художник Эль Греко

Нахождение Эль Греко на своем родном острове не было продолжительным.

Страшное понимание мира, чувство обреченности и гибели составляет своего рода мотив позднего творчества Эль Греко. Эль Греко выразил себя как высший профессионал духовной живописи. Эль Греко потребовали рисовать портрет кардинала - распорядителя взыскательного пиршества. Настоящее имя испанского художника Эль Греко с острова Крит - Доменикос Теотокопулос.

В лице Доменико Теотокопули, прозванного Эль Греко, остров Остров вторично со времен отдаленной древности сделался родиной изумительного новаторства. На самостоятельности, вблизи с кончиками кардинальских туфель - письмо, на, котором написано: "Доменико Теотокопулос делал это" - так чаще всего оформлял Эль Греко свои картины.

Осуществлявшее ужасный финал эпохи Возобновления искусство Эль Греко, где победило ирреальное, мифическое начало, словно порождено повелением времени.

Буква Греко (собственно Доменико Теотокопули) родился в 1541 г. В Канди, столице острова Остров, входившего тогда в венецианские владения.

Буква Греко не имел учащихся, и его гений был снова открыт почти через 300 лет после его смерти - эксперт взял почетное место в ряду самых основополагающих представителей западного искусства изображения. О жизни Эль Греко в Риме известно, что в 1572 году он стал участником Академии непорочного Луки и что он ненадолго приходил в Венецию. Благодаря своей близости к кардиналу Фарнезе, Эль Греко сблизил ознакомление со многими римскими учеными и теологами.

Влечение Эль Греко раскрыть человеческую особа в повышенно благородном преломлении преимущественно отобразилось в его обрисовках учеников Христа. Пачеко назвал Эль Греко "величайшим философом". Позднее творчество Эль Греко охватывает примерно первые годы начала 17 века до его гибели в 1614 году; дата творений этого времени неверна и изменчивая. Живописец подводит в них итог своим созидательным поискам, пониманию мира, лейтмотивом, которого становится сомнительное чувство обреченности и смерти. Оно слышится по-разному: то сдержаннее, потаенно, то приобретает обозначенную резкость, то заполняется великой чувственной силой.

В 1579 г. Художник хорошо знал Библию, в его библиотеке располагалась "Жизнь апостолов" на греческом языке.

Перуджино


Родился в месте Читта-делла-пьеве в 35 км. От Перуджи. После обучения у регионального живописца в 1470 году заехал во Флоренцию и поступил в мастерскую Андреа Вероккьо. Вскоре добился большой известности, в 1481 году в числе лучших живописцев Италии был позван папой Сикстом IV в Рим для участия в оформлении Сикстинской часовни. В 80 -х - 90 -х годах 15 века Перуджино был одним из самых известных живописцев Италии. За свою жизнь Перуджино делал баснословное количество произведений. Свойственное Перуджино обыкновение долго замедлять проведение работ, прерывая начатое и возвращаясь к нему несколько раз, давало возможность художнику в тоже самое время действовать сразу над несколькими созданиями и никогда не оставаться без заданий.

Под влиянием Рафаэля Перуджино от несколько бледных разновидностей прошлых лет переходит к более нетяжелым и сияющим (два "Пророка" из полиптиха церкви Сан-пьетро, ныне – Нант, Музей хороших искусств; "Пьета" Уильямстаун, Институт художества Кларка; медальоны на уставе Колледже дель Камбио). У Перуджино было много учеников и подражателей, среди, которых можно назвать Тиберио из Ассизи, Джанникола ди Паоло Эусебио ди Сан Джордже и Спанья.

Леонардо Да Винчи

В 20 лет Леонардо да Винчи был объявлен Экспертом.

Он проживает и работает во Флоренции, с 1482 по 1499 г. Будучи незаконным отпрыском юриста и вполне нетрудной крестьянки, он с большими сложностями достигал достойного места в жизни. Леонардо да Винчи чудесно играл на музе. Когда в миланском суде рассматривалось дело Леонардо, он был как музыкант, а не как художник или создатель. Да Винчи проводил обилие познаний анатомии человека, интересовался зданием человеческого организма, анатомировал мертвецы, чтобы своими глазами увидеть и закрепить детали органов в картинках. Он проявил себя как постоянный и гениальный специалист естественных устройств, первый передал скелет и систему нервов человека, серьезно изучал эмбриологию. Его коньком были научные опыты, их он проводил всю жизнь и выбрал громаду умелых результатов, что помогло ему потрясающе точно и живо воссоздавать на полотнах человеческие туловища. В истории граждан тяжко найти другую столь же гениальную особа, как учредитель искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи (1452 - 1519). Всеобъемлющий характер деятельности данного известного художника и ученого сделался очевиден только тогда, когда были исследованы разделенные рукописи из его наследия. Занимаясь анатомией практически, Леонардо знал человеческое туловище лучше разнообразного художника своего времени. Он лично провёл более тридцати обнаружений прахов.

Во Флоренции, на родине его первых успехов, Медичи относились к нему достаточно напряженно, ценя в нем преимущественно музыканта, который создавал особенные инструменты.

За недостойно малую оплату Леонардо да Винчи работает во дворце герцога инженером, художником, архитектором.

Для Леонардо искусство всё время было наукой.

До Леонардо была только геометрическая оптика.

Илья Репин


В 1891 г. На свой выставке он явил в частности "Арест пропагандиста", однако центром экспозиции была картина Ильи Репина "Запорожцы пишут письма султану Турции".

В 1882 году Репин перебрался в С. откуда часто выполнял длительные поездки по Российской федерации.

В 80 -е годы начинается самый плодотворный срок его жизни.) и "Иван Грозний и его сын Иван" (1885 г. Здравнево Илья Репин бросит своим собственным четырем детям, младшая из них, Татьяна Ильинична, жила там после революции. Репина притягивала тема революционно понастроенной Российской федерации.

Всевозможные события жизни, богатство народных типажей и темпераментов с немыслимой силой рисовал Илья Репин. Картины его словно воплощались в необычную художественную хроника данной эры.

Исаак Левитан


Исаакий участвовал в передвижных выставках, его произведения пользовались немалым успехом.

В середине 1880 -х вещественное положение Исаака Левитана улучшилось, всё же голодное детство, напряженный труд и волнующая жизнь оказали собственное влияние на самочувствие – у художника резко обтянулось заболевание сердца. В 1892 году Исаак Левитан остановил отношения с Антоном Чеховым. Исаак Левитан – величайший русский пейзажист, который открыл в Xix столетии для современников скромную красоту природы России. Его отец был некрупным служащим, семья жила небогато. Но_ невзирая на бедность, в семье доминировала чистая и хорошая атмосфера, замечательная для культурного развития детей.

Гюстав Доре

Гюстав Доре являлся живописцем, успешным своими изображениями прославить даже зауряднейшую романтическую басню. В конце 1847 г случилось достаточно важное мероприятие в жизни молодого художника: Обер опубликовал альбом его литографий "Подвиги Геркулеса".

Своими иллюстрациями, Дорвее вроде осуществляет грезу писателя и критика Ш. Дорвее в иллюстрациях к роману очень благополучно отдает юмористическую направленность произведения, клеймит средневековых схоластов, неверность феодального суда. Он превосходно почувствовал и иную сторону бессмертного сатирического романа.




Ян ван гойен

Тинторетто

Перуджино

Мазаччо

Виктор васнецов