Что Такое, Интересные Факты: Художники Эль Греко

 
 



Эль Греко
Рембрандт
Рафаэль
Мурильо
Ци Бай-ши
Ян Ван Эйк
Тинторетто
Марк Шагал
Шарден
Анри Матисс
Го Си
Джорджоне
Тициан
Мазаччо
Хокусай
Борис Кустодиев
Микеланджело
Пабло Пикассо
Поль Сезанн
Виктор Васнецов

Что Такое, Интересные Факты: Художники Эль Греко

Между ролями священных Эль Греко и его портретами не все время была острая гигантская черта. Он насытил портретное искусство Испании крупным пылким богатством.

В 90 годы на искусство Эль Греко росло влияние испанской мистики, тогда центральной темой художника стали терзания Христа, поздней – тема апокалипсиса. Это доказывает шедевр семидесятилетнего Эль Греко "Снятие пятой печати" - апокалипсический сюжет, где воспрянувшие тела, как раскрученные спирали, снизу наверх как будто ввинчиваются в ошеломляюще грозное небо в последний день мира. Для работ Эль Греко характерны быстрота и выразительность исполнения, которые приближают их к современной живописи.

В своих героях Эль Греко определяет чувственную отточенность и психическую образность.

В возрасте двадцати пяти лет Эль Греко взялся за формирование алтарных рисунков.

Мальчик вытягивался в бедной, но образованной греческой семье (его отец, пожалуй, был сборщиком податей).

Марк Шагал


Сбившиеся в кучу, завеянные снегом домики Витебска с воздымающимися далеко православными церквами будут до заключительных дней появляться на его холстах, акварелях, рисунках и гравюрах, символизируя Родину - Россию. Он начал серьезно к разработке группы гравюр на библейские темы.

Холст "Свадьба" (1910), работы "Дождь" и "России, ослам и иным" (1911) - примеры развивающейся стилистики Гуляла.

В 1973 году Ходил примчался с образцами в Питер и Москву и подарил СССР несколько своих работ. Однажды, проходя мимо Кремля, Марк Захарович увидал, как из машины выходит Троцкий. Нелегким шагом он устремлялся в свои апартаменты. Созданные в 1918 - 1921 годах произведения Гуляла пронизаны духом романтической идеальности мира и свидетельство тому гигантское полотно "Видение", которое возникло благодаря странному сну художника.

В 1920 - 1930 -х годах окончательно создаётся художественно-философская система Бродила с особой ассоциативностью и иносказательностью образного строя. Партия гуашей-иллюстраций к Библии (1931) сыграла гигантскую роль в появлении Шагала-человека и художника. С 1941 по 1947 год Марк Шагал прятался от гонений фашистов в Нью-йорке. В семье Гуляла было девять малышей, он был самым младшим. Революцию живописец повстречал в Петрограде и принял её не столько как социальный катаклизм, сколько как переворот в осмыслении людей.

В столице России Марк Шагал принимал интенсивное участие в театральной жизни - подготавливал эскизы декораций для спектаклей. Он выполнил живописные полотно для зрительного зала Иудейского камерного театраи зафиксировал спектакль по пьесе популярного еврейского прозаика Шолом-алейхема. Постепенно художник все сильнее сделался чувствовать безразличие к своему творчеству. Практически восемь десятилетий Бродил предпринимал свой мир - вымысел, где в особом сплаве сплелись библейские истории и образы матерного мышления, герои цирка и сказки.

В 1956 г. Выразительность тона и рисунка сделали Бродила предтечей экспрессионизма и сюрреализма.

Множественным знакомы сюжеты картин Марка Шагала, полные мечтательности и мистицизма.

В 1937 - 1938 годах Шагалом выполнена серия картин, объединившая холсты "Революция" (1937) и триптих "Сопротивление", "Возрождение", "Освобождение" (все 1937 - 1938), звучавшие как предостережение. В них отразились переживание и жизненный навык художника, свидетеля революций и войн в Российской федерации. В хассидских притчах все время есть радость о Боге, Создавший мир и выдал человеку возможность радоваться жизни и благодарить Автора за его милость и мудрость. Эта радость передается в ухмылке, с, которой Бродил временами воспроизводит своих персонажей. И у Бродила есть рыдания, накал и драматический пафос. Нет у него только ошибочного пафоса и нет напускного благочестия. "Жизнь обязана плакать и смеяться в одно и то же время", - произносил он.

Греция вдохновила Бродила на создание фресок и витражей.

В 30 -е годы Марк Шагал, чувствуя приближение "коричневой чумы" Гитлера, перебрался с семьёй в США.

Творчество Марка Шагала уважают везде.

Белла, с, которой художник познакомился еще в 1909 году, навсегда стала его первой возлюбленной, женой и музой.

Перуджино


В Xv веке Перуджино был одним из известнейших живописцев Италии. За свою жизнь Перуджино построил невероятное количество произведений. Он был безустанным аскетом и превосходным инициатором. Говоря нынешним языком, он был осмотрительным бизнесменом, может быть, первым в истории искусства художником-подрядчиком. Свойственное Перуджино правило долго замедлять работ, прерывая начатое и возвращаясь к нему несколько раз, предоставляло возможность мастеру в тоже самое время действовать сразу над несколькими произведениями и не оставаться без заявок. Ассистенты большого художника, каким был Перуджино, старались подчинять собственные варианты работы склонности живописи прочих участников безукоризненной и в первую очередь уполномоченному стилю возглавлявшего ее мастера.

У Перуджино было много учащихся и подражателей, среди, которых можно назвать Тиберио из Ассизи, Джанникола ди Паоло Эусебио ди Сан Джордже и Спанья.

Во времена Перуджино устойчивое повторение одного сюжета не полагалось критерием отсутствия воображения либо композиционного дара. Не сохранилось никаких документов, которые относятся к сроку, который предшествует 1472 году, времени, когда участие в сообществе Святого Луки сообщало о приобретении Перуджино полной зрелости и его подготовленности начать самостоятельную деятельность художника. Фигуры в зрелищах запоздалого Перуджино праздничны и велики. Они сильны, лишены всего случайного.




Николай ге

Хокусай

Ян ван гойен

Марк шагал

Тициан

Иван айвазовский

Ци бай-ши

Го си