Что Представляет Собой, Художник - Рембрандт

 
 



Марк Шагал
Эль Греко
Эдгар Дега
Рембрандт
Хокусай
Джорджоне
Тициан
Рафаэль
Виктор Васнецов
Шарден
Тинторетто
Иероним Босх
Исаак Левитан
Мурильо
Ян Ван Эйк
Ян Ван Гойен
Мазаччо
Перуджино
Иван Айвазовский
Леонардо Да Винчи
Клод Моне
Эдуард Мане
Микеланджело

Что Представляет Собой, Художник - Рембрандт

Рембрандт имел честь познакомиться с Саскией в Амстердаме в доме её кузена, торговца антиквариатом и художника Хендрике Ван Эйленбурга. Рембрандт был достаточно известен, чтобы иметь учащихся, однако в Амстердаме но зато намеревался завершить собственное образование.

Творчество Рембрандта пронизано усердием к глубочайшему, философскому постижению реальности и внутреннего мира человека со всем богатством его правдивых переживаний.

Тридцатые годы XVII столетия были наиболее счастливым и уравновешенным промежутком в его жизни.

Веселое настроение, держащее живописцем, обретает собственное высказывание в ряде его картин, особенно же в "Автопортрете с Саскией" (Дрезден, Галерея картин).

Рембрандту стало не интересно детальное изображение всех изделий одежды, он стремился к громадной абстракции, стремился в превосходной пунктуальности показать чувства своих героев. Рембрандт раскрывает духовную жизнь человека, будто бы длящуюся во времени и прстранстве.

Го Си

Осталось двенадцать рукописей, которые традиция соединяет с именем Го Си. Свои созерцания за природой и навык написания пейзажных картин он уведомлял в личном труде. "Но чем дальше от нее удаляешься, тем больше изменяется она для глаза".

Монументальность просторов Го Си подчеркивает сравнением масштабов.

Го Си, самый великолепный китайский пейзажист 11века, вошел в историю искусства, как завершитель традиции величавого монохромного пейзажа. Фундаментальное внимание Го Си уделяет передаче воздушной среды, в представлении, которой живописцы сунского времени добились высокого совершенства. В 1078 - 1085 годах Го Си создал в одном из даосских монастырей 12 величественных пейзажей, каждый высотой около 7 м. б. на стенах храма были изображены немаленькие и величавые пейзажи - с горами, потоками рек и водопадов. В начале XII века пейзажи Го Си вышли из моды, искусство стало камерным и любовным, предпочтение отзывалось живописцам, писавшим цветки и птиц. Одним из свитков Го Си был просто сервирован стол, а работы художника, прежде скрашивавшие дворец, сменили новыми. Тем не менее прошло время, все изменилось вновь, и творчество прекрасного сунского пейзажиста стало вновь высоко цениться.

В собственном трактате Го Си раскрывает тайну пространственного появления свитка (именно Го Си создал систему т. е. "трех далей" - саньюань, - в одном пейзаже соединяются три части в различной степени удалённые от гостя). Го Си смело сравнивает большие фрагменты изображения, покрашенные в лучезарные и чёрные цвета, что, вместе с напряженностью разновидностей, создает очевидный драматический результат.

Пабло Пикассо

Известные картины Пикассо – необычный тандем обычной живописи и необыкновенного искусства. Он настолько отдался своим собственным созданиям, что не подмечал своего стилистического непостоянства. В соблазнительных произведениях Пикассо зачастую изменяется тема заносчивой бедноты и безгрешного уродства, гротеск гармонирует с сарказмом. Реализм его беспощаден и вместе с тем полон любви к людям. Пабло Пикассо является самым противоречивым и самым успешным предпринимательским художником в истории искусства.

Пикассо скончался возрасте 92 лет мультимиллионером во Франции в городе Мужене и похоронен около принадлежавшего ему дворца Вовенарг.

Пикассо забыл гигантское творческое наследие, которое, по оценкам мастеров, занимает около 20 тысяч работ.

Марк Шагал


(К примеру, "Адам и Ева" 1010 г.

Нежелание Бродила активно меняться в выгоду новому "новаторскому искусству" побуждало все больше оценки. В Лувре, вопреки традиции, была создана его прижизненная выставка.

В 1945 году Ходил встретил женщину, напомнившую ему Беллу, они прожили 7 лет и у них появился на свет сын.

С 1941 по 1947 год Марк Шагал скрывался от гонений немцов в Нью-йорке.

В Мекку мирового искусства он отправился вместе с новым своим наставником – экспертом театральной декорации Леоном Бакстом.

Библейских персонажей - праотцев, пророков, государей - Ходил расценивает как своих предков, прадедов. Т. О. Он обходился к книге Наличия, к книгам предсказаний, к книжкам Царств, с необычной дружелюбностью и любовью он иллюстрировал историю Руфи. И всем его творениям характерна и глубина, и лёгкость одновременно, немаленький духовный накал и при этом - сниженность наружного пафоса почти до бытовой трактовки эпизодов.

Страстность тона и рисунка делали Шагала предтечей экспрессионизма и сюрреализма.

Ходил подобрал "Мертвые души" Гоголя и здорово сладил с уроком. В 1937 - 1938 годах Шагалом создана серия картин, объединившая холсты "Революция" (1937) и триптих "Сопротивление", "Возрождение", "Освобождение" (все 1937 - 1938), которые звучали как предостережение. В них отобразились переживание и житейский опыт художника, участника революций и войн в России.

В 1920 году Ходил уехал в Москву, а оттуда опять в Париж. В июне 1914 года в Берлине миновала первая персональная выставка Марка Шагала, включившая в себя почти все созданные в Париже картины и рисунки.

С 1953 по 1956 год Бродил много писал типы Парижа, не забывая при этом родной Витебск. В 1950 -х годах Шагал с семьёй много путешествовал, в т. е. ч. По Греции и Италии.

Картина 1908 года "Покойник (Смерть) " уже имеет "программу" дальнейшего творчества Шагала. В структуре ее вида переплелись опыт жизни в израильской периферии, ортодоксальные религиозные видения, традиции фольклора и идеи русского символизма. В этом полотне открытость лирического чувства сочетается с алогизмом деталей и ситуаций (скрипач на кровле), приемами деформации, напряженностью изумительного решения.

Марк Шагал жил продолжительную жизнь - родился в 1887 г. скончался в 1985 г. - почти сто лет. В Берлине Шагал обладал новыми модификациями техники – офортом, сухой иглой, ксилографией.




Мазаччо

Эдгар дега

Виктор васнецов

Мурильо

Эль греко

Сандро боттичелли

Шарден

Илья репин