Что Представляет Собой - Художники: Тинторетто

 
 



Эль Греко
Джорджоне
Тициан
Го Си
Хокусай
Марк Шагал
Ян Ван Гойен
Василий Кандинский
Рембрандт

Что Представляет Собой - Художники: Тинторетто

Одежда едва показана на каштановом фоне, лишь намёком указывая на меховой воротничок и немного потупленные плечи. Доставленные строгой простотой и психологизмом портреты Тинторетто частично опередили творчество Рембрандта.

Заметную часть сведений для своей книги Ридольфи почерпнул из бесед с сыном Тинторетто, тоже живописцем, Доменико (ок.

Прозвание, которое задержалось за живописцем, "Тинторетто" означает - небольшой красильщик. Так его называли не потому, что с детства Якопо увлекался живописанием, а по профессии отца, который был красильщиком.

В 1594 году Тинторетто погибает.

Доменико и Мариетта продолжили занятие Тинторетто и стали мастерами.

Размещение героев по кругу - любимый прием мастера - употреблено им и в картине Вакх и Ариадна (1578, Венеция, Замок дожей), одной из четырёх сочетаний, которые стали должны обозначать разумность венецианских властей.

Джакопо Робусти, который прозван Тинторетто, замечательный специалист колорита, искусство, которого относится к заключительному фрагменту искусства Венецианского Воссоздания.

В 40 -х годах Тинторетто в числе прочих художников участвовал в оформлении Скуолы Гранде ди Сан Марко. Кресты, лестницы, малочисленные фигуры на переднем плане, целый лес копий и на фоне - небо безмерное, как океан. Лиризм Тинторетто соединен с классическими сказками.

Микеланджело


Молодой Микеланджело находился под влиянием оптимистической философии гуманизма и веровал в безграничные возможности человека.

Живописец делал собственный, нелёгкий и трагичный мир и образовал по его законам.

Творчество Микеланджело Буонарроти не понимало границ и пределов, для него не наличествовало традиционных правил и канонов.

В последнем недовольстве Микеланджело мчался из Рима 17 апреля 1506, за день до заложения фундамента собора. Но зато папа оставался непреклонным.

Предположительно в 1530 году Микеланджело создал малую матово-белую скульптуру Аполлона (Флоренция, Барджелло) и скульптурную группу Победа (Флоренция, палаццо Веккьо) ; заключительная, возможно, назначалась для надгробия папы Юлия II.

Провоцировал Микеланджело с поэмы "Хорошо", а завершил поэмой " Во весь голос" – прыткой, трагической репликой, эпитафией уходящему времени ожиданий.

Ци Бай Ши


Поэтические надписи Ци Бай-ши на картинах добавляют великолепное изображение, составляют с ним целостный художественный образ. Он в совершенстве изучает все художественные возможности живописи тушью.

Подписи у Ци Бай-ши практически всегда особенны то занятные, то грустные, то деловито серьёзные; это поэтические сравнения и мимолетные ассоциации, приобщения и желания, стихи самого художника либо популярных стихотворцев прошедшего.

Ци Бай-ши (1860 - 1957) - наиболее ярчайший представитель стиля "гохуа".

В 1919 году семья Ци Бай-ши перебирается в Пекин.

Определённо философско- поэтические экзерсисы вызывает и создание "Креветки" китайского художника Xx века Ци Бай-ши. В начале девяностых Ци Бай-ши с необыкновенным старанием занимается видом и живописью "цветки и птицы". В данные же годы живописец завладевает необыкновенным обычным занятием оформления свитка.

Рафаэль

Рафаэль получил от папы Юлия II предложение в Рим, где он сумел поближе познакомиться с древними мемориалами, участвовал в раскопках археологов.

В 1503 году Перуджино перебрался со своей образцовой во Флоренцию, куда следом за ним осенней порой 1504 года заехал Рафаэль. Беспрепятственно используя опыт древнего зодчества (преимущественно королевских вилл и терм), Рафаэль создал проект сооружения нового типа, созданного на непродолжительные наскоки вельможи и адаптированного для отдыха и удовольствия природой.

Во всем мире Рафаэль больше знаменит как живописец, автор Сикстинской мадонны и указанных фресок. Такова "Мадонна делла седиа" (" Мадонна в кресле",1516, Флоренция, выставка Питти) с ее чудесной, запертой в круг композицией.

В Риме Рафаэль достигнул совершенства как живописец и приобрёл возможность воплотить свое дарование архитектора: с 1514 г. Он руководил строительством собора Святого Петра.

Бенуа), в ней нет ничего, что отвлекало бы внимание от главной группы Марии и Иосифа.

Иероним Босх


Босх создал особый мир ролей, где превалирует сурово и страдание.

Иероним Босх (1450 - 1516) полагается одним из загадочнейших живописцев в истории искусства на западе. Его картины преисполнены загадок и фантастичных ролей.

Самая знаменитая картина Иеронима Босха, вершина его жизни - это складень под названием "Сад земных наслаждений". Важное количество знаков Босха оказываются алхимическими. Иероним Босх, а настоящее имя Иеронимус Ван Акен, родился в городе Хертогенбосх в 1453 году.

В средней части - картина Земли и живущих на ней людей-грешников. Будучи глубоко верующим человеком Иероним в 1486 году вступает в религиозное общество монахов и мирян Братство Богоматери.




Эдгар дега

Эль греко

Василий кандинский

Поль сезанн

Шарден

Ян ван гойен

Николай рерих

Перуджино