Что Означает, Факты - Художники Тинторетто

 
 



Рафаэль
Рембрандт
Виктор Васнецов
Марк Шагал
Тинторетто
Анри Матисс
Микеланджело
Тициан
Эль Греко
Эдгар Дега
Поль Сезанн
Джорджоне
Шарден
Перуджино
Хокусай
Мурильо
Василий Кандинский
Ян Ван Эйк
Мазаччо
Иван Шишкин
Эдвард Мунк
Клод Моне
Оноре Домье
Сандро Боттичелли

Что Означает, Факты - Художники Тинторетто

Единственный источник, показывающий характер Тинторетто и образ его жизни, – биографическая книга Ридольфи. Один из последних шедевров мастера – картина Тинторетто "Тайная вечеря" - писан в 1592 году. Это крайнее обращение художника к популярному сюжету, и оно все меньше напоминает классическое творение эпохи Возрождения.

Чистые, мигающие краски, характерные для его ранних работ, приобретают прохладные изящные оттенки, получают громадную страстную напряжённость. Знаменитый собственным бескорыстием, он немало раз предлагал свои собственные услуги государству и Церкви с единственным критерием, чтобы ему были оплачены холст и краски: грандиозный цикл в Скуола ди Сан-рокко (Венеция) был выполнен им единолично за несущественную плату - годовую ренту в 100 дукатов. Автор ряда батальных композиций, Тинторетто фактически стал автором исторической живописи в западном искусстве.

Преждевременная смерть возлюбленной дочери так потрясла художника, что он предоставил обет молчания.

Отмеченные суровой лёгкостью и психологизмом портреты Тинторетто частично опередили искусство Рембрандта.

В 1545 – 1546 годы Тинторетто был в Риме и Мантуе, все прочие годы он постоянно работал в Венеции.

Тинторетто стремился к деятельности, потому что душа его была переполнена художественными желаниями и обуреваема жаждой воплощения.

Биографы (Джорджо Вазари, Боргини, Ридольфи) произносят о робком обиходе Тинторетто, так не идентичном на бурный и пышный жизненный уклад его старшего современника Тициана или его товарища Веронезе.

Хокусай

Хокусай изображает всевозможные явления жизни, преимущественно под влиянием таких задумок могла возникнуть данная серия.

Кацусика Хокусай - японский художник, был нетипично гениальным человеком.

Истративший продолжительную жизнь, Хокусай покинул крупное созидательное наследие: сотворил более тридцати тысяч гравюр и рисунков, иллюстрировал почти пятьсот книг. Творчество Хокусая оказало существенное воздействие на живопись запада и графику последней трети XIX - начала Xx века. Происходил он из семьи крестьян.

Кацусика Хокусай (1760 - 1849) проживал в период Токугава. В Японии, где были мощны конфуцианские ценности и одновременно с этим бесчеловечное членение на звания, Хокусай полагался художником элитным, был ярким представителем бывшей богемы: храбрым, нелепым, беспокойным, агрессивным.

Обнаруживая гору Фудзи - символ нации Японии - из разных районов, Хокусай первый раз открывает образ родины и образ народа в их единстве.

Кацусика Хокусай не натуральное имя. Работа и учёба Хокусая в мастерской были показаны её основоположником.

Устойчивый доход предоставил Хокусаю возможность путешествовать.

Вкусы публики мало заботили художника, он не хотел рисовать привычные им работы в жанре укиё-э, он искал свой стиль. По своему изобретательному приёму он специалист реалистического направления.

В нескольких томах, разнообразных по тематике, Хокусай дает иллюстрации, которые посвящены событиям предыдущего и современной жизни.

Хокусай "питается" окружением, а окружение питает его подарок.

Хокусаю дозволено выступить с самостоятельными вещами, и первым его опытом в 1784 - 1785 годах становятся гравюры в жанре якуся-э (один из видов аффектированной гравюры).

Иероним Босх

Иероним Босх бросил в наследие только 25 картин и около 8 рисунков. Большинство сюжетов его работ забраны из аллегорий и пословиц о недочетах человека - алчности, выгоды, глупости. В 1478 году отец Иеронима погиб, закинув собственным первенцам довольно огромное состояние. Стиль Босха можно назвать своеобразным и не содержащим ничего подобного в голландской великолепной традиции. Начало искусства Босха приходится предположительно на 70-е годы 15 века. Персонажами его ранних работ становится вполне нетрудной люд: знахари, артисты, бродячие фокусники, плуты, те, без кого не обходились ни одна ярмарка или праздник. Тогда, когда у востребованных профессионалов Воссоздания сцены из истинной жизни как и прежде остались частью обычных религиозных сюжетов, в творчестве Босха бытовые сцены отделяются в самостоятельный жанр. Тема Страшного Суда становится главнейшей в творчестве Босха.

В конце своей жизни Босх был так знаменит, что встречал заявки от элиты и правящего бургундского двора.

Босх создал удивительный мир ролей, где превалирует зло и страдание.

Иероним Босх (1450 - 1516) слывет одним из загадочнейших художников в истории искусства запада. Его картины преисполнены тайн и фантастических типов.

Самая популярная картина Иеронима Босха, вершина его жизни - это складень под наименованием "Сад земных наслаждений".

Иероним Босх родился в Нидерландах в городе Хертогенбосе вероятно в 1450 году. Его натуральное имя - Ерун Антонисон Ван Акен.

Будучи глубоко верующим человеком Иероним в 1486 году входит в религиозное общество монахов и мирян Братство Богоматери.

Илья Репин

В 1873 – 1876 годах он побыл во Франции, Италии и Британии.

В 1863 г. Отношения Репина с малышами не формировались.

Много времени Илья Репин уделял преподавательской работе в 1894 - 1907 гг. был профессором Академии искусств, управляющим образцовой, а в 1898 - 1899 гг. – её ректором.

Глубоким драматизмом возникают выразительные картины Ильи Репина на историческую тему – "Царевна София Алексеевна" (1879 г. Здравнево Илья Репин бросит своим собственным четырём малышам, меньшая из них, Татьяна Ильинична, жила там после революции. Репина притягивала тема революционно настроенной России. На деньги, приобретенные от реализации картины, Илья Репин обрел небольшое имение неподалёку Витебска – Здравнево. Все зачаровывало в этих местах Репина: Двина, леса, поля.

Различные события жизни, богатство народных стандартов и темпераментов с невероятной мощью изображал Илья Репин. Картины его как будто воплощались в особую художественную история данной эры.




Поль гоген

Пабло пикассо

Шарден

Поль сезанн

Виктор васнецов

Рембрандт

Лукас кранах старший