Что Есть, Полезная Информация - Марк Шагал

 
 



Джорджоне
Эдуард Мане
Тициан
Марк Шагал
Рембрандт
Эль Греко
Мурильо
Рафаэль
Шарден
Го Си
Николай Ге
Хокусай
Ян Ван Эйк
Оноре Домье
Илья Репин
Иван Шишкин
Тинторетто
Клод Моне
Эдвард Мунк

Что Есть, Полезная Информация - Марк Шагал

Спутавшиеся в кучу, завеянные снегом домишки Витебска с воздымающимися вдали христианскими церквами будут до последних дней появляться на его холстах, акварелях, картинках и гравюрах, представляя Родину - Россию.) только в 30 -х гг. Известный парижский издатель Амбуаз Воллар предлагал ему сделать картинки к Библии.

Отсутствие желания Шагала стремительно изменяться в выгоду новому "революционному искусству" провоцировало все больше критики.

Созданные в 1918 - 1921 годах произведения Ходила проняты духом романтической возвышенности мира и свидетельство тому огромное полотно "Видение", которое возникло благодаря необыкновенному сну художника.

С 1941 по 1947 год Марк Шагал скрывался от преследований немцов в Нью-йорке.

Революцию художник встретил в Петрограде и принял ее не столько как социальный переворот, сколько как переворот в понимании людей.

Библейских персонажей - предков, пророков, царей - Бродил принимает как своих прародителей, дедов. Именно так он адресовался к книге Существования, к пророческим книгам, к книжкам Царств, с неповторимой дружелюбностью и любовью он проиллюстрировал историю Руфи. Почти восемь десятков лет Бродил образовывал свой мир - миф, в, котором в особом сплаве скрутились библейские легенды и образы матерного мышления, герои цирка и сказки.

Библия с иллюстрациями Бродила вышла в свет, в неё вошли 105 гравюр. Пылкость цвета и рисунка сделали Бродила предтечей экспрессионизма и сюрреализма. В мае 1941 года Шагал с семьёй отправляется в Америку, после окончания Второй мировой войны возвратился во Францию. Многим знакомы сюжеты картин Марка Шагала, полные отстраненности и мистицизма.

Для продления возникновения Марк Шагал отправился в Париж.

Удачно сложилась и творческая биография Марка Шагала, он имел истинную популярность при жизни и еще заметную после своей гибели. С 1953 по 1956 год Бродил много рисовал разновидности Парижа, помня вместе с тем родной Витебск.

Под впечатлением пережитой трагедии войны и реалий послевоенной Европы Шагал снова и снова обращается к Библии.

В 30 -е годы Марк Шагал, ощущая приближение "коричневой чумы" Гитлера, перебрался с семьей в США. В эти годы Ходил активно выставлял свои собственные работы, принимал участие в театральных, танцевальных живописных планах. После снятия Франции от фашистской Германии в 1944 году он намеревался вернуться в Париж, но неожиданно погибла его супруга Белла.

Творчество Марка Шагала уважают по всему миру.

В 1963 году Шагалу порекомендовали расписать потолок в парижской опере, над, которым художник с увлечением работал больше года и, который по завершению вызвал бурный резонанс. Марк Бродил - художник, который передавал в своих твореньях то, что хоть раз в жизни чувствует всякий человек.

Евреи горды Шагалом как государственным гением, делая для него вычеркивание, потому как духовная культура иудаизма внимательно принадлежит к изобразительному искусству, а он умудрялся изображать не только людей и ангелов, но даже Бога. Во всех французских энциклопедиях Марк Шагал значится как великий художник из Франции 20 века, народная высокомерность Франции.

Взвиваясь, поэтичные герои Марка Шагала вылетают из объятий настоящего мира. Даже парные полеты М. Бродила и его жены Беллы не сразу приобрели то ликующее, бесконечное чувство самостоятельности, которое делало их знаками одолевшей романтической любви. В 1915 году, когда случилось бракосочетание М. Ходила и Беллы, живописец и его любимая летают по комнате в счастливом забвении ("День рождения"). Марк Бродил интересным образом толкует самые простые бытовые сюжеты.

Парижский период творчества Ходила наполнен ощущением умиротворённости художника, переводящего дух после российских переживаний. Действие в картинах М. Бродил неотделимо объединяет старые традиции израильской культуры и современное обновление. Угнетение на израильтян в фашистской Германии, предчувствие надвигающейся катастрофы покрасили произведения Ходила в апокалипсические тона: в довоенные и годы войны одной из ведущих тем его искусства стало распятие - "Белое распятие", "Распятый художник", "Мученик", "Желтый Христос".

Рембрандт


Рембрандт Харменс Ван Рейн жил в убогости, оставленный всеми.

Признанный шедевр нидерландского художника Рембрандта (1606 - 1669) "Даная" был писан согласно мотивам мифа о Данае, матери Персея. Отец девушки разузнал из предсказания, что умрет от руки отпрыска Данаи, заключил ее в подземелье и поместил к ней служанку.

Восхитительная супруга Рембрандта Саския стала для даровитого художника натуральной музой. Данная женщина вызвала весь потенциал в творчестве художника, призвав к жизни предвечный творческий огонь, в пламени, которого сгорела она сама (ушла из жизни на 36 -летие мужа). Но самоотверженность Саскии была награждена – Рембрандт восславил образ любимой супруги во многих портретах и полотнах на исторические и мифические сюжеты.

В 24 года Рембрандт становится профессором живописи, знаменитым не только в Амстердаме, однако и по всей стране. Только одному немаленькому мудрецу Рембрандта было предоставлено игрой света и тени полно и цельно передать глубокий резон данной страницы из Свежего Завета.

В конце 1640 -х Рембрандт сошёлся со своей молодой слугой Хендрикье Стоффелс, образ, которой мелькает в различных портретных работах данного периода: "Флора" (1654), "Купающаяся женщина" (1654), "Хендрикье у окна" (1655).

В июле 1656 года он объявляет себя не способным платить и просит о передаче своего состояния кредиторам. Рембрандт родился в Лейдене, в семье мельника, где было девять детей.




Иероним босх

Илья репин

Шарден

Ян ван эйк

Анри матисс