Что Есть, Интересные Факты - Художник - Рафаэль

 
 



Тинторетто
Эль Греко
Тициан
Ян Ван Эйк
Сандро Боттичелли
Джорджоне
Рембрандт
Оноре Домье
Го Си
Шарден
Рафаэль
Ци Бай-ши
Перуджино
Иван Шишкин
Василий Кандинский
Хокусай
Мазаччо

Что Есть, Интересные Факты - Художник - Рафаэль

Искусство и сама жизнь Рафаэля могут служить образцом ренессансной ясности, влюбленности в жизнь, невозмутимости, великодушной простоты.

О Рафаэле можно было с полным правом сказать речами флорентинского князя Козимо Медичи: "Художник - существо небесное, всё же не вьючный осел". Рафаэль Санти родился 6 апреля 1483 года в семье стремянного поэта и художника урбинских герцогов Джованни Санти.

1500 года для этого города.

Лиричное искусство Перуджино оказало значительное влияние на весь ранний промежуток творчества Рафаэля. Рафаэль – живописец, оказавший монументальное влияние на то, как поспевало искусство. Младшего современника Леонардо, одного из великих мастеров Возрождения Рафаэля Санти (1483 – 1520), нередко звали "экспертом мадонн".

Ранние произведения Рафаэля Санти различались неопределенностью стиля, но зато казались как картины вполне зрелого художника.

Рафаэль обучался очень стремительно и быстро достиг высот, но жизнь его так же продолжалась не долго.

Определённые исследователи пришли к соглашению, что на знаменитых картинах представлена Форнарина – известная возлюбленная Рафаэля.

Путь Рафаэля в искусстве удивительно ровен.

Реально на редкость искусство Рафаэля организовать отражение, связать фигуры между собой и с фоном. Он исключительный мастер композиции, являющейся путеводной нитью в восприятии любой его работы.

Утеря родителей в раннем возрасте только быстрей ввергла юношу, унаследовавшего от отца-художника обожание красоты и стремление к совершенству, в его натуральный дом - мир искусства.

Поближе к концу 1504 года Рафаэль переезжает во Флоренцию. Ценны рисунки Рафаэля. В них трепещет, бьется его преклонение перед природой, и основное - в его рисунках, в их безукоризненной артистичности отображен огромный труд и безграничное усилие основателя.

Анри Матисс

Матисс дожил до 85 -ти летнего возраста в гармонии с собой и миром.

С одиннадцатилетнего возраста до шестнадцати лет, Анри учился в местном лицее, в, который устроили его родители.

Безумство красок и ощущение благополучия и гармонии на его полотнах привносит покой и равновесие в сердца людей.

Творчество Матисса основывалось на детальном изучении натуры и законов живописи. За годы работы с Моро, Матисс имитирует работы почти всех экспертов представленных в самом Лувре. Особенно хорошо у него получалось повторить картины караваджо, Шардена, Делакруа. Первые картины, Матисс прогнал в конце девятнадцатого века на обществе чудесных искусств Парижа, - ему было двадцать семь лет.

Всю собственную жизнь Анри Матисс был в безостановочном розыске.

Клод Моне

Буден предъявил молодому Моне отдельные приемы живописной работы с натуры. Клод Моне присоединился к импрессионистам не сразу, в силу своего возраста. В 1860 году Клод Моне был призван на воинскую службу и уезжает в Алжир, однако из назначенного семилетнего срока отслужил слегка меньше двух лет: он приболел сыпняком, это помогло художнику демобилизоваться.

С полотен Моне монастырь предстаёт перед наблюдателем совершенно разным: секретным, потерянным либо уверенным, веселым.

В 1870 году живописец уезжает в Британию, там он ознакамляется с творчеством таких живописцев, как Джон Констебл и Уильям Тёрнер.

Сад в Живерни – обособленное произведение Клода Моне, не менее громадное, чем его картины. Всякое раскрывает свой слой, вплетается в совместное звучание.

В 16 лет, по стечению обстоятельств, наставником тинейджера сделался Франции живописец Эжен Буден (считающийся искусствоведами знаком импрессионизма), который дал Клоду первичные возможности работы на пленэре и сформировал удивительное восприятие в живописи.

На картине Моне готические очертания аббатства едва выступают из тумана. Как у многих реформаторов в искусстве, жизнь Моне складывалась непросто.

Позднему периоду творчества Клода Моне свойственны декоративизм, он все больше отворяется в конкретных формах и в оригинальных соединениях цветов.

Клод Моне очень по своему подходил к отображению природы и натуры человека.




Виктор васнецов

Мурильо

Никола пуссен

Эдуард мане

Леонардо да винчи

Борис кустодиев

Иероним босх