Что Есть - Художники: Тинторетто

 
 



Исаак Левитан
Эль Греко
Ян Ван Гойен
Рембрандт
Перуджино
Джорджоне
Эдуард Мане
Хокусай
Мурильо
Рафаэль
Го Си
Тициан
Шарден
Тинторетто
Ян Ван Эйк
Ци Бай-ши
Марк Шагал
Поль Сезанн
Иероним Босх
Анри Матисс

Что Есть - Художники: Тинторетто

Сердечный друг Тициана, известный поэт Аретино, также не впускал случая мягко упрекать Тинторетто. Чуть грустно, что сам Тинторетто, отвлечённый, внебытовой, который погружен в свой мир и в собственное искусство, лишенный тщеславия и профессиональных счетов, не выразил немаленького пренебрежения к хулительной молве. Популярны его слова: "Когда выгоняешь свои произведения публично, то необходимо воздерживаться некое время от посещения тех мест, где они приведены, полагая момента, когда все стрелы критики будут выпущены и люди привыкнут к виду картины".

В картине Происхождение Млечного Пути (Лондон, Федеральная выставка), которая создана после 1570, он использовал космогоническую историю как повод для изображения контраста милой мягкой плоти и сложных одежд. В полутемных венецианских церквах его картины являют вид забвения, практически гибели, однако под этой темнотой, пылью и копотью свечей ещё кипит сила, еще сверкает воодушевление.

Тинторетто – основатель массовых сцен, проникнутых возбужденным переживанием развала эпохи.

Жизнь Тинторетто полна тайн. Даже натуральное имя данного художника долго осталось тайной.

Якопо Тинторетто родился в Венеции. Документов, которые подтверждают факт его появления на свет, не задержалось, и эту дату определяют вероятно – исходя из даты гибели. Хотя, правильность подобных расчетов часто подвергалась колебанию. Занятие в том, что в 1584 голу в Венеции была выпущена книга Рафаэло Боргини, в, которой Тинторетто зовётся как о 60 - летнем художнике (тогда получается, что он родился в 1523 -м или 1524 году). Еще одна версия – 1512 год – имеет своим собственным появлением свидетельство самого 1-го биографа Тинторетто, Карло Ридольфи (1594 - 1658). Говоря иначе, "назначения" расходятся, и большинство искусствоведов договорилось считать, что художник родился все-таки в 1518 году.

В 1565 - 1588 годах Тинторетто построил цикл полотно на богословские темы для Скуола ди Сан Рокко.

К лучшим формированиям Тинторетто принадлежат четыре аллегорические композиции в маленьком дворцовом зале. Они прославляют морское величие Венеции (" Вакх и Ариадна"), ее умную дипломатию (" Минерва и Марс"), богатство и красоту (" Меркурий и три грации"), непоколебимость Венецианского оружия ("Кузница Вулкана"). Тут находятся новые грани дара востребованного венецианца – поэтичность, бесхитростность, изящество; так, в полотно "Вакх и Ариадна" розовато-смуглые тела, аналогично замечательному узору, позируют на зеленовато-голубом фоне неба и моря. "Автопортрет" Тинторетто навсегда выявил его представление о себе как о серьёзном человеке и темпераментном художнике. Отмеченные суровой лёгкостью и психологизмом портреты Тинторетто частично опередили творчество Рембрандта.

О детстве Якопо известно немного, житьесказатель обошелся заметкой о любви Тинторетто к живописанию и наблюдениям за работой папы.

Тициан


Тициан становится любимым живописцем монарха, установив с ним отличные "профессиональные" отношения, которые он удерживал в дальнейшем и с отпрыском Карла Филиппом и всем шпанским участком в течении сорока лет.

Тициан Вечеллио - знаменитый художник всех времен и народов, являющийся наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело одним из четырёх великанов итальянского Возрождения.

Картина, которую в 1538 году сотворил Тициан, "Венера Урбинская", стала примером символизма в живописи.

Тициан погиб в Венеции от чумы при работе над своей последней картиной " Оплакивание Христа". Он был одним из крупнейших представителей венецианской школы. Тициан проработал с Джорджоне три года вплоть до быстрой гибели мастера во время эпидемии чумы.

Эдгар Дега

Эдгар Дега - знаменитый живописец конца ХIХ - начала 20 века. Его превосходные картины, рисунки, высочайшее мастерство, достигнутое им в передаче движения, - все это гарантирует его принадлежность к плеяде знаменитых живописцев, оказавших максимальное влияние на будущее развитие изобразительного творчества. Обычно Дега относят к импрессионистам. Он реально принимал участие (причем как один из "заметных" участников) в семи из восьми выставок, прошедших "под охраной" наливавшего силу импрессионизма; к этому движению относились и большинство его приятелей и приятелей по кисти. Но тут стоит иметь в виду его опыты (ранние) в "обычной" живописи, его неприязнь к деятельности "на естественной среде" и в особенности его собственное отсутствие желания называться "импрессионистом".

Эдгар Дега - художник с всемирным именем.

Семьи обоих родителей Эдгара принадлежали к среднему буржуазному классу, однако с претензией на более "великодушное" возникновение.

Отец, хорошо разбирающийся в искусстве и успешный оценить его дар, интенсивно поддерживал старания сына в этом течении. В 1861 году Дега очертил "Семирамис отыскивает Вавилон". К своему возвращению в Париж в 1859, Дега уже основал основы того, чтобы заработать себе имя как живописец. 07.

Доступный перфекционизм Дега заставлял отдавать живописи все силы.

В 1870 Дега вошел добровольцем в гвардию. Дега учился в Школе искусств, а затем в Италии, копируя знаменитых мастеров 15,16 веков.

Дега выделял много внимания живописи портретов.

Характерные примеры исторических картин Дега этого срока - "Спартанские девушки вызывают на соревнование парнем" (1860), "Семирамида подставляет город" (1861), "Александр и Буцефал" (1861 - 1862), "Бедствия Орлеана" (1865) и другие.

Дега, скорее всего, самый безукоризненный среди современных ему живописцев.

Марк Шагал


Богословские сюжеты у Шагала встречаются в раннем искусстве, в 1910 - 20 х гг. Юдель Пэн, востребованный витебский живописец и педагог, был так ошарашен его смелой деятельностью с оттенком, что позволил посещать собственную школу безвозмездно. Холст "Свадьба" (1910), работы "Дождь" и "России, ослам и иным" (1911) - примеры развивающейся стилистики Ходила.

Вдалеке от дома за городом Марк встретился со многими сложностями. В те времена ему было удивительное понимание, которое повлияло на его жизнь и искусство.

Серия гуашей-иллюстраций к Библии (1931) сыграла гигантскую роль в возникновении Шагала-человека и художника. С 1941 по 1947 год Марк Шагал скрывался от гонений нацистов в Нью-йорке.

Почти восемь десятков лет Шагал образовывал собственный мир - миф, в, котором в удивительном сплаве сплелись библейские легенды и образы матерного мышления, персонажи цирка и сказки.

Пылкость цвета и рисунка сделали Ходила предтечей экспрессионизма и сюрреализма. В мае 1941 г Шагал с семьёй уезжает в Америку, после окончания Второй мировой войны возвратился во Францию. Многочисленным знакомы сюжеты картин Марка Шагала, полные отстраненности и мистицизма.

Для продолжения создания Марк Шагал отправился в Париж.

Благополучно сложилась и творческая биография Марка Шагала, он имел подлинную популярность при жизни и еще крупную после своей гибели. С 1953 по 1956 год Ходил много рисовал разновидности Парижа, не забывая вместе с тем родной Витебск.

Дом, в, котором вырос Марк Шагал стоит в Витебске все еще. Марк Шагал жил долговременную жизнь - родился в 1887 г. скончался в 1985 г. - почти сто лет. И изо дня в день его жизни был заполнен напряженным креативным трудом, до самой старости он не выпускал кисть из рук. И до заключительного вздоха художника не покидало чувство чуда, который происходит с ним и вокруг него. Он был явно из числа избранных Богом. Ему выпало жить в эпоху кровавых революций и всемирных войн, однако он не только не потерялся в мясорубке истории, но пережил все возможные катастрофы - индивидуальные и всемирные, исполнился как необычный художник, и при жизни был увенчан популярностью. В Берлине Шагал владел новыми модификациями техники – офортом, сухой иглой, ксилографией. Творчество Марка Шагала чтят по всему миру. К действиям детства прибавились теперь впечатления от Святой Земли, которую Шагал исследовал с крупным интересом.




Николай ге

Иван шишкин

Исаак левитан

Го си

Мазаччо

Эдгар дега

Рембрандт